La Torre Oscura vs Valerian: Sobre peliculitas deleznables y peliculones más que recomendables.

Por Fernando Codina

Este fin de semana, aprovechando mi libertad vigilada, he aprovechado para hacer aquellas cosas que más me gustan: dormir, hacer deporte, escribir un rato y, sobre todo y por no variar, ir al cine. Y he visto dos películas, que encarnan lo peor del cine americano y lo mejor del cine francés/europeo. Sí señores: he visto La Torre Oscura y Valerian y la ciudad de los mil planetas. Pero vayamos por partes.
Soy fan de Stephen King desde la primera vez que, a los once años, cayó entre mis manos El Resplandor, cuya lectura tuve que realizar entre el cuarto de baño de mi casa, metido entre las sábanas tras el toque de queda o escondido en la biblioteca del instituto. Mi padre compró aquél libro, y me echó una buena bronca por “perder el tiempo con un libro de mayores”. Desde entonces, he leído todos los libros del Maestro, y he visto todas sus películas. Creo que Stephen King no tiene demasiado éxito con sus adaptaciones: quitando EL RESPLANDOR, CARRIE, MISERY, sin olvidarnos por supuesto de LA MILLA VERDE, CADENA PERPETUA (esta última sobre todo es espectacular) y la imprescindible primera versión de IT, el conjunto es bastante desigual, por no decir rematadamente malo.
Y La Torre Oscura se ha convertido, por méritos propios, en una de las peores adaptaciones de todos los tiempos, en una traición al original y a la que posiblemente sea la mejor saga de King. A lo largo de ocho tomos (más de 4.600 páginas) asistimos a las peripecias del Hombre de Negro, el Pistolero y su “Ka Tet”, en un mundo alternativo y post apocalíptico y en el mundo real. Pues bien, nada de ello queda en la infumable versión que estrenaron este viernes en las pantallas de toda España.

Doy paso a Alejandro Alegré, que ha realizado la siguiente crítica en EL CONFIDENCIAL. “Un chaval llamado Jake (Tom Taylor) sufre pesadillas sobre un mundo paralelo en el que un pistolero llamado Roland (Idris Elba) está enzarzado en una batalla eterna contra un villano conocido como Hombre de Negro (Matthew McConaughey), que controla un ejército de mostrencos ‘minions’ dedicados a secuestrar niños de la Tierra con el fin de usar su poder cerebral para destruir el mamotreto del título, un gran punzón que protege el universo del mal.
Tras cruzar un portal hacia esa realidad alternativa, Jake se encuentra con Roland, y ambos deciden ir a por el Hombre de Negro; en el proceso se dan un paseo por Nueva York, donde el pistolero hará gala de su vis cómica al entrar en contacto con cosas como la Coca-Cola y los perritos calientes. En ningún momento a lo largo de la historia se nos dan razones que justifiquen por qué, a pesar de que Roland es el personaje central del libro y de que está encarnado por una superestrella, la película prefiere poner el foco en un irritante mocoso.”
Y poco más hay que añadir. Es un blockbuster veraniego de estética ochentera, fácilmente olvidable, y que traiciona por completo todo el complejo universo creado por Stephen King. Vamos, que tanto el director como el guionista han olvidado no solamente “el rostro de su padre”, sino incluso la obra de Stephen King que le da su nombre a este proyecto infumable.

Menos mal que el fin de semana ha quedado compensado por un peliculón, Valerian y la Ciudad de los mil planetas. Después del holocausto de La Torre Oscura necesitaba más que nunca una película de calidad, o por lo menos que me entretuviera, y me permitiera asomarme a otros mundos, otras realidades y dimensiones, como se puede esperar de cualquier cinta de ciencia ficción digna de ese nombre. Y Valerian ha cumplido fieramente con aquella premisa.
Es una película europea de calidad superior, que combina un guion brillante, con unos efectos especiales más que sorprendentes, y una dirección poderosa, en la que se nota la mano del magistral Luc Besson.
Al ver el tráiler, me atrajo la estética especial de la cinta, que me hizo recordar la imprescindible EL QUINTO ELEMENTO, una de las para mí mejores películas de ciencia ficción de los últimos treinta años. Sí, vale, soy bastante parcial con este director y con la especial estética que crea en sus películas, pero pienso que VALERIAN Y LA CIUDAD DE LOS MIL PLANETAS tiene todos los ingredientes para convertirse en la mejor película de ciencia ficción que verás en muchísimo tiempo.

Dicen de ella en CINEMANÍA: “En medio de un verano lleno de secuelas y nuevas entregas de sagas mastodónticas, al menos una olropuesta de ciencia-ficción se atreverá a explorar territorio desconocido. Bueno, al menos en pantalla grande: Valerian y la ciudad de los mil planetas llega para adaptar los fascinantes cómics espaciales de Pierre Christin y Jean-Claude Mézières que desde finales de los años 60 relatan las aventuras galácticas de los agentes espacio-temporales Valerian y Laureline.
Luc Besson ha dirigido esta superproducción con Dane DeHaan y Cara Delevingne en los papeles protagonistas, más un despliegue de medios y efectos visuales apabullante. Eso sí, la recepción del filme no puede estar más dividida entre la crítica anglosajona: se acumulan tanto elogios entusiastas como ataques furibundos contra esta primera aventura cinematográfica de Valerian y Laureline.”
Pues bien, yo soy de los que hacen halagos entusiastas, como habrás podido comprobar. Creo que el dúo protagonista tiene una química muy especial, desde los primeros momentos de la película. Atención SPOILER ALERT: y además Cara Delevingne está súper guapa con un bikini que recuerda mucho al de El Quinto Elemento. Y posiblemente pocas actrices habrán tenido que sufrir tantos desastres con su pelo: le escupe un extraterrestre, mete la cabeza dentro de una medusa, le echan por encima zumo de limón para sorberle el cerebro, termina en un basurero…FIN DEL SPOILER.
La estética de la película es muy futurista (no podía ser de otra manera), y la acción te atrapa desde el primero hasta el último momento de la cinta, ciento cuarenta minutos más tarde. Hay un poco de todo: una historia de amor incipiente, un relato del fin de una civilización, criaturas extrañas dentro de la estación espacial. Eso por no hablar del número musical de Rihana: absolutamente espectacular, lleno también de humor y de ternura. Y sin olvidarnos de los efectos especiales, una de las apuestas más sólidas de Luc Besson. Se comenta incluso que este proyecto ya interesó al director hace muchos años, pero que hasta ahora no poseía la tecnología necesaria para hacerlo realidad. Durante esta semana, creo que iré a verla de nuevo, posiblemente en tres d, para disfrutar como un enano.
También cabe señalar que la película está inspirada, de manera bastante literal, en la serie de cómics Valerain et Lauréline, de Jean-Claude Mézières (viñetas) y Pierre Christin (guionista), muchos de cuyos episodios pueden conseguirse tanto en la FNAC como en EBAY. Sinceramente, me he quedado con muchas ganas de conocer más cosas sobre este misterioso universo, al que me he asomado durante más de dos horas, de la mano de Luc Besson, de quien me declaro fan incondicional. Bueno, lo cierto es que ya lo era bastante desde El Quinto Elemento.

En resumidas cuentas, un fin de semana de lo más provechoso en lo que a películas se refiere, y en el que ha habido de todo, desde la escoria (que tal vez guste a quienes no sean fans de Stephen King ni hayan leído ninguna de las novelas que conforman la épica saga de LA TORRE OSCURA), y un PELICULÓN en estado puro como VALERIAN Y LA CIUDAD DE LOS MIL PLANETAS.

 

 

Cenizas, de Juan de Dios Garduño (Y pese a todo 2)

Buenas tardes, mis queridos Lectores Ausentes.

Hoy es el gran día. Hoy, veintitrés de junio, sale por fin a la  venta Cenizas, la nueva novela de Juan de Dios Garduño, una obra que muchos esperábamos con verdadera ansiedad y ganitas locas y de la cual vamos a hablar hoy aquí,  intentando no reventar nada de la historia, pero si dando nuestras primeras impresiones tras su lectura.

cjddg¿Qué puedo decir de Cenizas, para ir abriendo boca? Bueno, como todos sabéis, Cenizas es la continuación de esa verdadera joyita que fue Y pese a todo, novela que catapultó a nuestro querido Juande hasta la fama como autor nacional y en la que se basa la película Extinction, protagonizada por Matthew Fox.

Si bien podemos considerar a Cenizas como una segunda parte, lo cierto es que la novela es una obra que funciona por si misma de manera independiente y que más que enlazar directamente con la obra principal, lo que pretende es tomar a algunos de sus personajes y ese escenario post-apocalíptico que tanto nos gustó, para crear una historia totalmente nueva ambientada en ese mismo universo. Juande resuelve algunas de las dudas que nos quedaron a algunos sobre lo que les depararía el futuro a nuestros protagonistas y nos pone en situación diez años después. A partir de ahí, la inclusión de nuevos personajes y una trama que sirviéndose de lo ya conocido, toma otros derroteros inesperados, se convierte en una apuesta arriesgada que opta por alejarse del tono intimista de la obra original y adentrarse en un terror más puro, sangriento y desatado.

Si en Y pese a todo, lo que definía la historia era la relación entre los tres personajes principales, los sentimientos, la culpa y la redención, donde el hielo, la nieve y los albinos eran casi una excusa para recordarnos todo aquello que nos hace humanos, en Cenizas esa profundidad queda atrás y el autor nos ofrece una novela donde lo que prima es la acción, el horror, la sangre y las vísceras. ¿Eso es todo? En absoluto.

Juande se guarda un as en la manga y como buen tahúr, lo saca sobre la mesa cuando corresponde. Esa baza no es otra que hacer un crossover que en un primer momento, nos descoloca por completo e incluso nos puede rechinar un poco hasta que logra asentarse y encajar, pero que una vez lo hace, le da un giro de tuerca al argumento que le sienta de verdadero lujo, y que a su vez, se convierte en la verdadera trama de la novela.

Si, amiguitos. Una novela tan distinta y en apariencia, tan inconexa con este helado mundo de monstruos como es El arte sombrío, hace su aparición como el que no quiere la cosa y no solo eso, sino que se convierte en causa y efecto de la obra. Nos reencontraremos con dos personajes que tienen un peso vital en el devenir de los acontecimientos y nos hará caer en la cuenta de que los supervivientes del apocalipsis no se enfrentan a su extinción a manos de unos mutantes blancos que quieren devorarlos, sino que son simplemente las víctimas de un juego que escapa a su comprensión. Simples peones en un tablero en el  que se baten el cobre fuerzas que no pueden ni imaginar.

Si algo hay que destacar, es la presencia de uno de esos dos personajes. Conocemos de sobra la devoción que siente Garduño por la obra de Stephen King. El maestro de Maine ha sido una inspiración para Juande en todo momento y eso es evidente desde la propia ubicación del escenario de la  historia, como en otros tantos elementos y guiños. Cenizas no va a ser una excepción y si existe una referencia clara e innegable, al menos yo la he tenido presente en todo momento desde la aparición de este personaje, es a La tormenta perfecta, por citar la más relevante, aunque hay un porrón más relacionadas directamente. El individuo en cuestión, con su peculiar vestimenta y porte, su aire cínico, burlón y esa apabullante superioridad, ha tomado forma en mi mente bajo el aspecto del terrible y maravilloso Randall Flag… Y hasta ahí puedo leer.

Si eso no fuera suficiente, los Mitos de Lovercraft tienen también algo que decir en la novela, aunque sea tan solo de forma simbólica. La mitología judeo-cristiana. Las figuras Arquetípicas del Inconsciente Colectivo. Y tantos otros temas, guiños, referencias y huevos de pascua que uno puede encontrar, algunos sutiles y  bien introducidos y algún otro que, de obvio, descarado, explícito y metido a calzador, te salta a los ojos en exceso y no acabas de verlo bien incluido dentro de la narración, aunque eso ya es una apreciación subjetiva y personal.

En fin, vayamos terminando, que me enrollo con chorradas y se hace tarde. Resumiendo, la novela me  ha molado mucho. Es entretenida, en ciertos aspectos salvaje, muy original con el tema del crossover y  con unas dosis de terror muy, muy, muuuuy superiores a su antecesora.

Es evidente que Juande ha disfrutado escribiéndola. No hay límites ni cortapisas. Desenfreno y disfrute  puteando, masacrando, desmembrando y exterminando. El tío se lo ha tenido que pasar pipa. Muchas muertes y cada cual más jodida y violenta. Monstruos a mogollón y humanos cabrones liándola parda. Lo veo: Terror y mala baba mientras Juande sonreía dándole a la tecla. Y eso es bien, muy, muy bien. Yo me lo he pasado teta con ella, la he disfrutado muchísimo y doy fe de que es una excelente historia de terror crudo que no se queda solo en eso, sino que va más allá de la típica novela post-apocalíptica con criaturas. Considero que es un título imprescindible en cualquier biblioteca que se precie como tal.

Eso no quita que servidor, ante una hipotética situación en la que tuviera que verme en la jodida tesitura de tener que elegir entre Cenizas y su antecesora, me quedaría sin duda con Y pese a todo. Esa elección no tiene nada que ver con el nivel ni la calidad, ya que ambas gozan de una excelente salud en ese aspecto. La cuestión que me hace decantarme por Y pese a todo es algo tan simple como el que Juande me gusta más en su faceta más intimista, más psicológica y profunda. Al cabroncete se le da de miedo el drama. Para mí, su mejor obra hasta la fecha es sin discusión alguna El camino de baldosas amarillas y como ya le comenté en su momento al autor, esa novela es tan redonda, tan intensa, tan dura, que hubiera funcionado igual de bien sin la necesidad de ningún elemento fantástico en la trama.

cjddg2Lo dice alguien que ama el terror, que disfruta con él y que lo considera su género favorito con diferencia sobre el resto. Pero es que El camino, al igual que Y pese a todo, brillan por eso, por sus personajes, por su humanidad, por su profundidad. En Cenizas jugamos en una liga distinta. Incluso a un deporte distinto. No se deben ni se pueden comparar porque son dos cosas diferentes, con un enfoque e intención completamente dispar y sin nada que ver salvo estar ubicadas en un mismo universo. Ambas funcionan, cumplen con su objetivo, ofrecen aquello que prometen y dejan al lector más que satisfecho, con un buen sabor de boca, cada una a su manera. Y eso, amiguitos, es todo lo que importa.

Pues eso, ya sabéis. Que ya tardáis en haceros con ella, que el yate  no se paga solo y que el cabroncete de Juande se lo ha currado para que disfrutéis. No os va a decepcionar y vais a gozar como perras con su lectura, palabrita del niño Yisus.

 

 

Cenizas / Extinction (Y Pese a Todo…) 2

Juan de Dios Garduño

Editorial: Palabras de Agua

ISBN: 9788494654954

Páginas: 228 pág.

PVP: 16,10€

https://tienda.cyberdark.net/cenizas-extinction-y-pese-a-todo-2-n250117.html

 

 

 

 

 

Quien pierde paga, de Stephen King (Plaza y Janés, 2016)

Una reseña de FJ Arcos Serrano

 

«Despierta, genio».

qppsk2Así comienza la fascinante nueva novela de Stephen King sobre un lector fanático. El genio es John Rothstein, un autor de culto, creador del personaje de Jimmy Gold. Morris Bellamy está fuera de sí, no solo porque Rothstein haya dejado de escribir, sino también porque considera que el inconformista Jimmy Gold se ha vendido para dedicarse a la publicidad. Morris decide matar a Rothstein y vacía su caja fuerte para llevarse no solo todo el dinero sino además el verdadero tesoro: los cuadernos de notas de otra novela protagonizada por Jimmy Gold.

Morris lo esconde todo y al día siguiente acaba en la cárcel por otro crimen terrorífico. Décadas más tarde un chico llamado Pete Saubers encuentra el tesoro y ahora son él y su familia a quienes han de salvar Bill Hodges, Holly Gibney y Jerome Robinson del vengativo y trastornado Morris cuando salga de la cárcel tras treinta y cinco años encerrado.

Uno de los libros que más me gustaron durante el 2014 fue precisamente Mr.Mercedes (premio Edgar Award 2015 a la Mejor Novela), incursión en el género policíaco del Maestro del Terror de Maine y primera parte de una trilogía, de la cual hace escasos meses se ha publicado ya su tercera y última parte en los EEUU, así que no creo que tardemos mucho en verla por aquí.

Hoy vengo a hablaros de Quien pierde gana, continuación directa de esa novela de hace un par de años que tanto nos encandiló a muchos de nosotros.

Stephen King vertebra la acción de la primera parte de la novela en dos tiempos y épocas distintas: 1978 y 2010; a través de este recurso asistiremos como lectores a un magnético paralelismo de las dos situaciones, caldo de cultivo importante que sirve como un preámbulo de lo que nos deparará en su segunda parte.

Centrándonos en este primer segmento decir que me ha parecido sencillamente BRUTAL, con una radiografía excelente de todos los personajes, metiéndonos sin esfuerzo alguno en la mente de cada uno de ellos para que podamos conocer cada pequeño rasgo de sus vidas y poder entender así sus motivaciones.

qppsk3Ya en su segunda parte nos reencontramos con Bill Hodges, Holly Gibney y Jerome Robinson, personajes de Mr. Mercedes, y que para la ocasión pasan a un segundo plano, pero sin que ello les reste importancia para el desarrollo de la historia.

Aparte de su apasionante historia y sus memorables personajes, Quien pierde paga nos deja un mensaje muy claro con respecto a la sección más oscura del mundo de la literatura (patológicas obsesiones por parte de “sensibles” lectores, o de cómo los libros pueden moldear una vida para bien o para mal…), permitiendo de esta forma que el lector se lleve un 2×1 a su casa: una aterradora historia y una encíclica de uno de los escritores más importantes de la historia de la literatura de terror.

Quien pierde gana me ha parecido una adictiva novela donde los protagonistas absolutos son Pete Saubers, Morris y la literatura: tres pilares angulares que el autor utiliza de la mejor manera posible para que las páginas del libro vuelen entre nuestras manos.

En definitiva: Si os gustó Mr. Mercedes no dudéis en agenciaros esta continuación, novela que para servidor ha superado todas mis expectativas iniciales, incluso ha sobrepasado a su antecesora, cosa que veía bastante complicado por otra parte.

 

 

Ficha técnica

Titulo: Quien pierde paga

Autor: Stephen King

Editorial: Plaza y Janés

Páginas: 448

ISBN: 9788401018039

Precio: 23.90 euros

 

 

Cómic: American Vampire núm. 01

Una reseña de Francisco José Arcos Serrano.

american vampireAstuto y despiadado como una serpiente de cascabel, Skinner Sweet tiene fama de ser terco e intratable. Es el primer vampiro concebido en tierra americana, pero no es la habitual criatura de la noche. Es más fuerte, más fiero y el sol renueva sus energías… Sweet es el primero de una nueva raza de chupasangres: el vampiro americano.

45 años después de alzarse de su tumba, Sweet se encuentra en Los Ángeles en los años veinte, donde los jóvenes y bellos se ven atraídos como polillas por las luces de Hollywood. Sin embargo, hay algo más que simples humanos acechando allí, como la joven actriz Pearl Jones está a punto de descubrir. Cuando su sueño de convertirse en una estrella de cine se transforma en una pesadilla sangrienta, Sweet le da su única oportunidad de sobrevivir, así como el poder de vengarse.

El legendario maestro del terror Stephen King se une al escritor Scott Snyder y al dibujante Rafael Albuquerque para guiarnos a través de décadas de expansión americana y evolución de los no muertos.

Ya había ganas de hincarle el diente a este primer tomo de ‘American Vampire’ y comprobar por mí mismo si todas las alabanzas y beneplácito por parte de público y crítica eran merecidas: ciertamente, es un tomo que me ha encantado y voy a daros unas cuantas razones para que os hagáis con él:

En primer lugar, la historia está ambientada en los EEUU a finales del siglo XIX y principios del siglo XX, una epoca que particularmente me encanta. Aquí conoceremos a Pearl Jones y Skinner Sweet, nuestros protagonistas que correrán la misma suerte al encontrarse ambos con unos colmillos que literalmente cambian de manera radical el transcurso de sus vidas, tal y como la conocían hasta ahora.

En segundo lugar, se trata de una historia muy original, dando una visión del vampirismo un tanto atípica, y en la que no faltan temas como la venganza o la traición en manos de unos vampiros un tanto “peculiares”.

En tercer lugar, el arte de Rafael Albuquerque es una auténtica delicia, dibujando unos vampiros que realmente dan miedo cuando los ves haciendo de las suyas.

En resúmen, en este primer tomo de American Vampire, Stephen King y Scott Snyder nos ofrecen una visión vampírica 100% americana, reinventando la mitología a su antojo y alejándose diametralmente de esos vampiros adolescentes de Crepúsculo, los cuales se deberían encontrar con un personaje como Skinner Sweet para que se le quiten las tonterías del cuerpo….

Excelente de principio a fin.

La edición de ECC contiene todas las portadas de los cinco números americanos además de unos jugosos extras como una nueva introducción por parte de Stephen King (recordemos que este tomo ya lo publicó anteriormente Planeta en el año 2010) y un epílogo acompañado de diseños de personajes y portadas alternativas que coronan un estupendo tomo con gran calidad de reproducción.

 

American Vampire núm. 01

EDICIÓN ORIGINAL: American Vampire Vol. 1 (#1-5) USA

FECHA PUBLICACIÓN: Abril de 2013

GUIÓN: Scott Snyder, Stephen King

DIBUJO: Rafael Albuquerque

FORMATO: Rústica, 200 págs. a color

PRECIO: 15,00 Euros

 

 

 

Después del Anochecer, de Stephen King

Buenas tardes, amigos.

Volvemos a la carga con un nuevo recopilatorio de relatos del  tito King. No se me ocurre mejor forma de empezar el fin de semana que recomendando Después del Anochecer, donde el maestro vuelve a demostrar que se maneja como nadie en las distancias cortas. Y es que aunque me gustan sus novelas, es con los relatos cuando el señor Stevo nos muestra todo su potencial como narrador de historias.

Trece son los relatos que  se incluyen en este recopilatorio,  en el que King maneja a su antojo ese estilo que tan bien le funciona siempre. Situaciones en apariencia normales, mundanas,  que terminan por convertirse en la antesala del horror para sus protagonistas, quienes se topan con algo que va más allá de su comprensión y que les permitirá vislumbrar lo que aguarda tras el frágil y apolillado velo  de la realidad: Un lugar desconocido, casi siempre aterrador, que permanece oculto bajo el manto de lo
cotidiano y terrenal.

Tras una entretenida introducción, algo a lo que el Maestro ya nos tiene acostumbrados, llegan los relatos, que a continuación iremos comentando.

 

-Willa :  Un escenario  muy adecuado para la historia que nos cuenta.  Una estación perdida en medio de ninguna parte y un grupo de pasajeros esperando un tren que no llega. Una historia en la que pronto adivinamos que ocurre realmente, pero que consigue mantenernos interesados por el modo en que está escrita.

-La Chica de Pan de Jengibre:   Uno de los mejores relatos del  libro. Potente, intenso, bien narrado y con una facilidad increíble para hacer que la adrenalina nos salga por las orejas. La primera parte del relato es buenísima, pero es en la segunda  cuando logra unos picos de tensión difíciles de olvidar.Magnífico.

– El Sueño de Harvey:   Extraño, casi tan onírico como su título indica. Sencillo, bien escrito, aunque   bastante previsible.

Área de descanso: Relato recurrente sobre el tema de los pseudónimos y de como nuestro alter ego personal es capaz de hacer lo que nosotros mismos no nos atrevemos.  Siendo un buen relato, es quizás uno de los más flojos del libro.

 -La Bicicleta Estática Un relato extraño. Bien narrado y mostrando a King en su faceta más psicotrópica, nos lleva de nuevo a esos universos paralelos, lugares imposibles que tanto le gustan y a los que solo los protagonistas pueden llegar. Con ciertos parecidos con El Retrato de Rose Malder (un cuadro cobra vida y se convierte en la puerta a otro mundo), resulta una historia un tanto surrealista, aunque tras releerlo gana enteros.

-Las cosas que dejaron atrás: Otro de los platos fuertes del recopilatorio. Emotivo,
cuidado hasta el más mínimo detalle, nos cuenta una historia tan  sentida como bien narrada, sirviéndose del elemento fantástico para rendir un tributo a las victimas del 11-S. Sin caer en el dramatismo innecesario, con muy buen gusto, engancha y convence, logrando que nos sintamos implicados en la historia.

-Tarde de Graduación: Corto, pero intenso.  Duro y sin concesiones. Sencillo, pero contundente. Y es justamente por esa simplicidad, que funciona tan bien como lo hace.

 -N.: Otra de las joyas del libro y quizás, el relato que más me ha gustado. Los desordenes de tipo obsesivo compulsivo, utilizados como hilo conductor en una historia que reúne los mejores ingredientes de la obra de Lovecraft. Hay mucho de los Mitos de Cthulhu y del resto del panteón Lovecraftiano en sus páginas y el resultado no podía ser mejor.

-El Gato del Infierno: Un relato de corte clásico, que nos evoca irremediablemente a Poe y que Stephen King escribió en 1977.  Si no me falla la memoria, juraría que ha sido llevado a la pantalla, en forma de capitulo de alguna serie o telefilm.
Interesante y muy logrado, es  una buena lectura.

-The New York Times a precio de ganga: Otro de esos relatos que,  a pesar de no ser nada del otro mundo, personalmente me ha gustado muchísimo. En la sencillez se encuentra su mejor baza y  con un planteamiento simple, logra crear una historia que me ha llegado. El teléfono se convierte en el último lazo de unión para los protagonistas y el lector no puede evitar sentir empatía por ellos, esperando que vuelva a sonar.

– Mudo: Buen relato.  Comienza como una confesión y justamente juega con eso, con la necesidad de desahogarnos, del poder hablar con alguien sin que se nos juzgue. Alguien que nos escuche, sin más. Pero, ¿qué pasaría si ese alguien decide actuar? Un interesante planteamiento al que el autor  sabe sacar provecho, con una historia que nos atrapa desde las primeras líneas y nos lleva por caminos inesperados.

– Ayana: Curioso el modo con el que este relato se adentra en el terreno de la Fé, los sentimientos, las emociones, el  dolor y la perdida, a través de los Milagros. Elegante y con un tono muy acertado, resulta una lectura más profunda de lo que podría parecer.

 -Un lugar muy estrecho:   Relato que cierra el recopilatorio y otro de los más intensos, recomendables y que hacen que con su sola presencia, el libro valga la pena. Adictivo, no hay forma de dejarlo hasta llegar al desenlace, que por cierto, es brillante. Duro, claustrofóbico, escatológico y terrorífico, nos pone en la piel de un personaje que tendrá que llegar hasta extremos inimaginables para poder sobrevivir.
Sencillamente brutal.

En definitiva, he disfrutado muchísimo con este recopilatorio. La mayoría de relatos valen la pena y el nivel es alto. Lo mejor, el tono que respira la antología, variada y con todos los elementos que caracterizan la obra de King. Creo que es de los mejores recopilatorios que he leído del Maestro, siendo muy superior a Todo Oscuro, Sin Estrellas e incluso a Todo es Eventual, dos obras que son ya de por si más que recomendables.

Así que ya lo sabéis. Si os apetece una buena lectura, esta lo es.

 

Después del Anochecer

Stephen King

Editorial: Random House Mondadori

ISBN:  9788401337321

Páginas: 464 Pág.

PVP: 21,90 € (Edición de Bolsillo 9,95€)

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Todo Oscuro, Sin Estrellas, de Stephen King

Buenas tardes, queridos Lectores Ausentes.

No creo que nadie se sorprenda si me confieso gran admirador de Stephen King.  He seguido de cerca la carrera del autor desde mi más tierna adolescencia y fue con sus novelas y relatos con los que me metí en el mundo de la literatura de terror.  He crecido leyendo sus historias y sintiéndome parte de ese grupo de fieles seguidores, Lectores Constantes, que han disfrutado de su extensa obra.

Desde sus inicios hasta la actualidad, incluyendo esa laguna intermedia entre ambas etapas en la que el tito Stevo  pareció perder un poco el norte, he sabido encontrar siempre cosas positivas en sus escritos. La forma de narrar del maestro de Maine no tiene parangón y por mucho que les pese a algunos supuestos “expertos literarios”, su estilo, la forma de construir y tratar a los personajes, la ambientación que logra imprimir a sus escritos y sobretodo, la innegable facilidad que tiene para inventar esas historias, demuestran que estamos ante alguien de un talento fuera de lo común, que conoce el oficio como nadie y que es  capaz de radiografiar a la sociedad en la que vive, (esa que se planta con la mano en el pecho ante la bandera de las barras y estrellas  mientras suena el himno nacional), a través de sus propios miedos y temores, haciéndolos tangibles y mostrándonos la cara más perversa, macabra y oscura , del mismo modo que puede alejarse  de lo mundano para desvariar creando universos imposibles o dando vida a nuestras peores pesadillas con una sonrisa gamberra  en los labios.

En la obra que trataremos hoy, una recopilación de cuatro novelas cortas, editada en nuestro país por Plaza & Janés, encontraremos un poco de todo. A pesar de que las historias sean tan distintas entre si, con planteamientos tan alejados y sin relación aparente, podemos vislumbrar cierto hilo conductor, cierto patrón que de algún modo, hace que tengan  un punto en común. He dicho mil veces que si hay un tipo de terror que me gusta de verdad, es aquel que no necesita de criaturas extrañas ni elementos paranormales para hacernos estremecer. Me basta con descubrir la verdadera naturaleza humana, esa oscura y malvada, demente y mezquina, sin raciocinio ni ataduras morales. Esa oscuridad que todos albergamos en nuestro interior, ese monstruo que anida en las almas de todos y cada uno de los seres humanos y que intentamos mantener oculto, atrapado en el fondo y que por suerte, en la mayoría de casos permanece aletargado y no llega jamás a salir a la superficie.

Cuando esa parte de nosotros logra hacerse con el control, logra escapar de su cautiverio, resulta infinitamente más aterradora que cualquier fantasma, demonio o entidad malévola que podamos imaginar.

Y es justamente eso lo que nos ofrecen estos relatos. Una muestra de lo que somos capaces de hacer cuando la oscuridad, en forma de odio, culpa, locura, miedo o perversión, se adueña de nosotros.

 

-1922: Es la novela que abre el recopilatorio y la de mayor extensión. La más costumbrista de ellas y supone un retrato excelente de la América profunda, esa vieja América rural donde un apretón de manos valía más que una firma,  las cosas se llamaban por su nombre y un hombre hace lo que debe hacer, aunque no siempre fuese lo correcto y la culpa llegue a corroer su alma.

Dura,  no tanto una novela de terror como  una historia donde los hechos y la culpa pesan sobre el protagonista, un tipo atrapado por las circunstancias que toma una decisión radical y equivocada (Esta es justamente la premisa que da pie al resto de antología y que sirve de nexo común). Excelente ambientación y un claro ejemplo de lo que comentaba antes: La capacidad de mostrarnos un escenario real, cotidiano, costumbrista, y utilizarlo para desarrollar una historia tremenda.

-Camionero Grande: Una historia mil veces contada y aun así, consigue atrapar al lector. Un temor muy común, que justamente por eso, por resultar tan sencillo contextualizarlo y sentirnos tan familiarizados, logra su propósito de captar nuestra atención.
Juega con tres elementos que van de la mano: El miedo, la locura y la venganza, resultando un relato entretenido y que se lee del tirón.

-Una extensión justa: Si padecieses una enfermedad terminal y te quedase menos de un año de vida, ¿que clase de trato estarías dispuesto a hacer para esquivar a la parca?  Una revisión gamberra, cafre, perversa y muy, muy oscura del mito de Fausto, con unas dosis de mala hostia dignas de mención.
Todo tiene un precio y este peculiar vendedor le pone uno a tu vida. ¿Aceptas el trato?

-Un buen matrimonio: En un viejo matrimonio, uno cree que lo sabe todo sobre su pareja. Conoce sus gustos, sus miedos, sus ilusiones, sus aficiones, sus decepciones. Basta con una mirada para saber de que humor se ha levantado hoy o si nos oculta algo.

¿Seguro? Quizás si, quizás no. Por si acaso, yo no husmearía entre sus cosas. Porque puede que descubramos algo que nunca imaginamos sobre ella. Cosas que es mejor no saber. Cosas que pueden hacer que despertemos de nuestro sueño y nos encontremos en la cama con un completo desconocido.

Resumiendo, estamos ante una buena antología del tito King.
Fiel a su estilo, sigue mostrándonos la faceta más oscura de nosotros mismos. Y eso es lo que nos gusta de él, ¿no?

 

Todo oscuro, sin estrellas

Stephen King

Editorial: Plaza & Janés

ISBN: 9788401339745

Páginas: 439 pág.

PVP: 22, 90€

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La Cúpula, de Stephen King.

Buenas noches, Lectores Ausentes.

Por todos es conocida mi devocion por Stephen King. No es ningun secreto que desde siempre, he sentido una profunda admiracion por el Maestro y que mi reputacion de fiel seguidor de su obra choca en muchas ocasiones con el sentir general: Cuando todos piensan que un trabajo suyo ha resultado flojo o directamente un bodrio, yo pienso en cambio que fue una autentica delicia ( vease por ejemplo su novela Cell), asi que es mas que probable que haya quien no este de acuerdo en absoluto con la reseña de hoy. Eso esta bien. Seria muy aburrido que me dierais siempre la razon….

Seria a finales de Marzo cuando la buena de Emi Greta ( P&J/Random House Mondadori ) tenia a bien el enviarme un ejemplar de “La Cúpula” para su reseña. Recuerdo que me senti como un niño con zapatos nuevos cuando tuve el libro en mis manos..y tambien un poco alucinado por su tamaño. ¿ Con que iba a sorprenderme esta vez el Maestro ?

Un dia cualquiera de Octubre, algo totalmente inexplicable alterara para siempre la vida de Chester Mill´s, un pequeño pueblecito de Maine. Algo que supondra un punto de inflexion no solo para el pueblo, si no para los EE.UU en general.Lo que sucedera despues de que un misterioso campo de fuerza aisle completamente a la poblacion del resto del mundo, no es mas que algo sobre lo que King ya ha escrito antes: La decadencia moral y etica de un grupo de personas , el miedo y la incomprension de otras y la obligacion de hacer lo correcto de unas pocas, que se veran forzadas a aceptar el papel de heroes sin que esa sea su verdadera naturaleza.

¿Que es La Cupula? ¿ Cual es su origen? Aunque al final del libro saldremos de dudas, lo cierto es que eso es definitivamente irrelevante. Resulta evidente que lo que realmente importa es lo que les sucede a aquellas personas que se ven afectadas por ella. El ser testigos de como el inexplicable acontecimiento convertira a gente comun, en victimas, heroes o villanos,sacando lo peor y lo mejor de si mismos, segun su modo de enfrentarse a los acontecimientos. Sus actos, sus decisiones y las consecuencias de estos nos atraparan y nos obligara a seguir pendientes, como si los habitantes de ese pueblo aislado fueramos nosotros mismos o nuestros familiares y amigos.

Si algo cabe destacar de la carrera de King es su precision quirurgica a la hora de trazar todo tipo de relaciones personales, creando personajes complejos,con marcada identidad y caracter , que los hace totalmente creibles. En “La Cúpula” King ratifica esta aseveracion. Nos encontramos de nuevo ante la premisa que mejor sabe aprovechar el Maestro: Un grupo de personas aisladas del resto del mundo y obligados a tomar partido frente a un elemento hostil, sea este una niebla poblada de criaturas, una tormenta perfecta,una plaga o como en este caso, una cupula que los confina. Es sobre esa idea donde King mejor se desenvuelve y hace patente su maestria en la construccion de unos personajes solidos y unas subtramas intensas, sustanciosas, que nos ofrecen una lectura apasionante.

Mas alla de todo eso,”La Cúpula” nos habla sobre el miedo. Sobre la incapacidad de enfrentarnos a lo desconocido, a lo inesperado. De la fragilidad de las normas sociales y de lo endeble y precario que es eso que llamamos ser civilizados. Hay mucho de “El Señor de las Moscas” en esta novela y tambien de “Lost”, aunque las similitudes con esta serie quizas no resulten tan evidentes.

Es también una declaracion de intenciones del autor en contra del fanatismo, sea este religioso, politico o de cualquier tipo y de la hipocresia de una sociedad ( personificada en algunos de los personajes) que por un lado predica una serie de valores, obligaciones y dogmas y por otro, se comportan como autenticos bastardos, justificando mezquinamente sus actos por el bien comun, eso si….

En terminos de ritmo y accion, estamos frente a un nuevo clasico de King. “La Cupula” es una lectura intensa, envolvente y que nos obliga a seguir leyendo. Hay algunos personajes memorables entre un amplio elenco donde elegir y el autor consigue que creamos posible el que la gente pueda reaccionar como lo hacen sus protagonistas en caso de que el escenario imaginado fuese real, una vez vistos sus argumentos y el modo en que se desarrollan los hechos.
King ha recuperado el pulso creativo que tantos habeis echado en falta.

Dale Barbara, es un ex oficial del Ejercito que ha estado trabajando como cocinero en el bar del pueblo y que se disponia a salir de Chester Mill´s cuando La Cupula aisla al pueblo. Su decision de abandonar la poblacion tiene que ver con los problemas que le ocasionaron Rennie Junior y su pandilla de amigos , con los que tuvo un enfrentamiento que acabo con algunos de ellos en el hospital. Enfrentado tambien al padre de Junior, el concejal Big Jim, no tardara en convertirse en el blanco donde encauzar el odio de ambos y por ende,de sus seguidores.
“Big Jim” es un individuo manipulador y taimado que no dudara en aprovecharse del miedo colectivo de los habitantes ante el aislamiento provocado por La Cupula para consolidar su poder y tomar el control absoluto. Convertido en una especie de reyezuelo, sus acciones en contra de cualquiera que se atreva alzar la voz contradiciendo sus ordenes seran cada vez mas contundentes y dictatoriales, llegando hasta los limites mas insospechados. El pequeño ejercito que ha formado y que le rinde pleitesia no dudara en torturar, violar o asesinar a cualquiera que suponga un obstaculo para sus planes.
Barbara y sus pocos aliados se veran en serios problemas para sobrevivir en este infierno que una vez fue un bonito pueblo y no todos llegaran a descubrir la verdad.

King reafirma aqui su destreza a la hora de mostrar el lado mas amargo y oscuro de nuestra humanidad.Mucha gente va a morir y el autor no tiene tapujos para describir esas muertes con todo lujo de detalles.Accidentes, asesinatos, suicidios…El lector mas exigente quedara satisfecho con el indice de mortalidad y lo escabroso de cada una de las circunstancias que llevan a esos fallecimientos.

Una trama bien elaborada, donde el ritmo no decae en ningun momento, manteniendo el interes del lector pese a las titanicas proporciones de la novela, gracias al hecho de que toda la accion transcurre en apenas unos pocos dias, con lo que los acontecimientos se suceden sin dilaciones ni apenas transicion alguna, mas que la de situarnos en el lugar de los hechos para que asistamos a lo que ha de ocurrir.

Un final interesante, aunque admito que mas de uno va a sentirse un poco decepcionado por el modo en que se resuelve.
No se trata de que la resolucion sea mala, si no mas bien de que uno se ha hecho tantas expectativas que quizas sabe a poco ( Volvemos aqui con las similitudes con “Lost” que antes citaba. Si alli “La Isla” y su naturaleza fue el objeto de mayor controversia cuando vimos el capitulo final, aqui sucede algo similar con “La Cupula”. Sabemos lo que es, sabemos de donde viene… pero nos quedamos insatisfechos).La cuestion es que ciertamente, habia material y opciones para terminar con un final epico y una explicacion mas elaborada y “creible”, pero el autor ha preferido dejarlo en un segundo plano y darle preferencia a los personajes y a lo que les sucede antes que a la propia cupula.

En su defensa he de decir que King ha sido sincero con nosotros y consigo mismo: Siempre ha sido mas importante lo que ocurre que el “porque” ocurre, algo similar a lo que pasa en la vida real.Da igual que sea un accidente de coche, una enfermedad o un atraco. Lo que realmente nos preocupa no es como ha pasado, si no lo que haremos ahora, como lo afrontaremos y si saldremos de ello con vida. Al menos es la conclusion que yo he sacado de ello.

La Cupula
Stephen King
EDITORIAL: P&J
ISBN: 9788401337529
Paginas: 1136
Tapa Dura
PVP: 29,90 €

Book Trailer de “La Cupula”, de Stephen King.

Buenos dias, amigos.

 Para empezar con buen pie este fin de semana, nada mejor que un par de videos que os haran poner los dientes largos.

 Se trata de los dos Book Trailer de “Under the Dome”, lo nuevo del tito Stephen y que llegara a nuestras librerias hacia finales de Mayo de mano de Plaza & Janés.

-SINOPSIS-

Un tranquilo día de otoño la ciudad de Chester’s Mill queda inexplicable y repentinamente aislada del resto del mundo por un campo de fuerza invisible. Los aviones se estrellan y caen del cielo consumiéndose entre llamas, la gente corre sin rumbo por el pueblo vecino al verse separada de sus familias y los coches estallan al impactar contra el muro invisible. Nadie consigue comprender cuál es la naturaleza de la barrera, ni su procedencia, ni cómo ha llegado hasta allí, ni si algún día desaparecerá. Dale Barbara, un desilusionado veterano de la guerra del Golfo reconvertido en un mediocre cocinero; Julia Shumway, la directora del periódico local; y un grupo de skateboarders adolescentes lucharán para descubrir el misterio de la cúpula. Sin embargo, en el otro bando se encuentran el gran Jim Rennie, alcalde de Chester’s Mill, un hombre corrupto y sin escrúpulos dispuesto a todo para tomar las riendas del poder, y su hijo, que oculta un terrible secreto en una oscura despensa. Pero su adversario principal es la propia cúpula. Porque el tiempo no es infinito. El tiempo corre e irremediablemente se acaba…

 

Autor: KING, STEPHEN
Editorial: PLAZA & JANÉS
Año de la Edición: 2010
Género: Novela negra, intriga, terror
ISBN: 9788401337529

Hablando con un buen amigo mio, consiguio hacerme reir al recordarme los parecidos con una pelicula de animacion muy, muy famosa… ¿Adivinais cual , queridos Lectores Ausentes?

Que los disfruteis.